Con motivo del primer Antifashion en Medellín, que será este 17 de Agosto en Salón Amador, hablamos con el equipo de uno de los proyectos de moda Colombianos más interesantes del momento que llevamos siguiendo desde hace un tiempo y que además admiramos muchísimo, siendo pionero en el país por tener una puesta en escena que va más allá del runway convencional y se convierte en un espacio donde la música, el arte, la moda y el performance en vuelven a quienes lo viven en una experiencia que desdibuja los límites de lo que imaginamos que es moda
¿Qué es el Antifashion ? Antifashion: es una expresión que se usa para referirse a una ideología en la que no se siguen ningún tipo de tendencias o la moda como tal. En ella se encuentran incluidos diseñadores cuyo objetivo principal no se basa en brindar al público lo que quiere o lo que el mercado está buscando cómo “lo próximo” sino que va en contra del mainstream o lo que se considera “a la moda”. el Antifashion también es un movimiento en el que a través de prendas deconstruidas, accesorios conceptuales, performance, puestas en escena teatrales entre otras cosas, el diseñador y su portador hacen un statement sobre su oposición al sistema de la moda. las tendencias son obsoletas para este movimiento, buscando desafiar las normas de la industria y la concepción de la sociedad sobre cómo debería lucir una persona.
Actualmente, esta corriente se encarga sobretodo de cuestionar los clichés y la belleza artificial impuesta socialmente, la perfección buscada y mostrada por los medios, el concepto de “autenticidad” dentro de la moda, así como el hecho de lograr encontrar perfección en aquello que socialmente se nos ha enseñado a ver como feo o incómodo
Hemos notado que el Antifashion reúne en un mismo lugar la performatividad de la moda, las fiestas y la cultura underground. ¿Por qué decidieron mezclar estas diferentes formas de expresión ? El evento antifashion está dedicado a promover la moda desde muchas de sus variantes, presentando en sus pasarelas colecciones de diseñadores a modo de performance rompiendo con el molde convencional y llevándolas a la vida nocturna, estas puestas en escena llamadas “techno teatro” son ambientadas con música techno y hard techno, exhibiendo los mejores exponentes de este género y que encaja perfecto con la libertad de expresión de los ravers. El objetivo principal es ser una guía de inspiración, que los asistentes se lleven una experiencia única en su formato y visibilizar a los increíbles artistas locales en el área del diseño y el performance que están nutriendo a las nuevas generaciones con sus estéticas disruptivas.
Ustedes son grandes promotores de la cultura underground, ¿cómo ven el movimiento de esta frente a la moda en colombia ? El movimiento underground a crecido impresionante, son muchos los colectivos y promotores que están proponiendo eventos con djs y artistas bastantes inspiradores, cada colectivo está aportando de manera positiva a que la cultura del techno y la vida nocturna se masifique, en nuestro caso queremos llevar más herramientas enriquecedoras a la fiesta y marcar un adn distintivo como pasa en eventos anglosajones, en latinoamérica no tenemos nada que envidiarle a formatos internacionales del bajo mundo
Habemos varias personas que llevábamos esperando poder asistir el evento y no vivimos
en Bogotá, así que gracias por traerlo a nosotrxs. Por qué decidieron traer su evento a Medellín? Medellín es un spot con mucho veneno y eso nos encanta, teníamos muchas ganas de llevar el formato hace años y logramos aterrizar junto con los cracks del salón amador. medallo es una ciudad que propone cosas brutales desde el diseño de moda local y musical, muchos chicos están familiarizados con estas estéticas no convencionales y
queremos llevar nuestro mensaje de libre expresión a todas las ciudades posibles para seguir expandiendo nuestra comunidad de freakis, Medallo siempre nos ha acogido de manera cálida cada que vez que vamos a dictar los talleres de styling y producción de moda con nuestro colectivo "issue styling", llevar el evento por primera vez nos genera felicidad y plenitud.
¿Qué artistas de Colombia o de fuera del país les gustaría tener en el Antifashion ? Antifashion es un espacio para la movida local, nuestra prioridad siempre serán los artistas nacionales, si hemos de traer futuramente artistas para alguna edición especial o de aniversario serían a los "materiales fecales" que son los dioses de este movimiento estético, diseñadores de la talla de un Loverboy o Rick Owens sería un sueño para nosotros y si de artistas musicales se tratara Roisin Murphy es muy inspiradora al igual que Icepeak y Brutalismus 3000 por el voltaje de sus beats
¿Qué mensaje, reflexión o conocimiento les gustaría compartir con las marcas de moda local que les interesa la puesta en escena alternativa? La economía se ha puesto por encima de la creatividad. en la moda hay auténticas perlas que noquean un sistema demasiado autocomplaciente y no deja títere con cabeza, las escuelas de moda, la industria textil y la industria del marketing, son algunos de los sectores a los que se les responsabiliza de la agonía de la moda como disciplina creativa. los estudiantes están siendo instruidos para convertirse en diseñadores de pasarela convencional, estrellas y divas individualistas, la fiebre por la moda barata, que en nuestra opinión sólo transmite que las prendas puedan tirarse y descartarse como si fueran condones. Están enseñando a los jóvenes consumidores que la moda no tiene valor y como consecuencia llega la destrucción de la cultura de la moda. Algunos diseñadores van a tener que dejar atrás las antiguas reglas de juego y no siempre es fácil un cambio, sobre todo en esta industria que es muy tradicional, cada vez somos más conscientes de que la codicia no puede seguir alimentando el sistema, que la producción frenética de novedades tiene un límite. Por fortuna la dinámica cambiará por completo lo que significa que el desfile se convertirá en el gran espectáculo, algo así como el teatro de la moda, estamos en un momento de re inventar nuevas ideas y enfocar el futuro con nuevas miradas
¿Cuáles son sus principales fuentes de inspiración al crear? Nos inspira el arte en muchas de sus ramas, el cine, la moda, la fotografía, la música , el teatro
¿Qué significa la moda para ustedes?
La moda para nosotros es expresión, a través de la indumentaria comunicas ya sea un estilo, una sensación o un sentimiento, es lo que define tu ser.
Queremos conocer un poco más acerca de ustedes y su equipo, quienes hacen el antifashion posible? El arte de lo antifashion es producido por Issue Styling y el colectivo está conformado por Andrés Bernadette "director creativo y productor" y Chris Murillo Isaza que se encarga del área de "styling" en los fashion shows, detrás de cada evento hay un equipo de fotógrafos, videógrafos , vestuaristas y maquillistas quienes le dan vida a cada una de las puestas en escena que montamos
¿Cómo ven al antifashion en el futuro?
A futuro lo vemos como el alternative fashion week de berlín
Fotografías de: Louis Bego @lubego_ph Camo Delgado Aguilera @camographer