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Que es la teoria del color?

Actualizado: 5 mar

Aprender sobre teoría del color es fundamental en cuando se trabaja con moda, arte, diseño, fotografía, video, psicologia, publicidad etc, ya que hace parte de la composición estructural y comunicación de la imágenes, en este blog hacemos un primer acercamiento a los conceptos básicos de la teoría del color.




La teoría del color es un conjunto de principios y conceptos que se utilizan para comprender cómo percibimos y trabajamos con los colores. Abarca varios aspectos, incluyendo la mezcla de colores, la síntesis aditiva y sustractiva, la psicología del color y la forma en que los colores interactúan entre sí. Pero para entender la teoría del color, primero debemos entender qué es el color.


Qué es el color? 


El color es una percepción visual generada en nuestro cerebro en respuesta a la luz que reflejan los objetos. Es una de las características de la luz y está determinado por la longitud de onda de la luz visible. En otras palabras, el color es la forma en que percibimos la luz visible y cómo interpretamos esa información visual. El color no hace parte de los objetos, sino que los objetos tienen la capacidad de reflejar ciertos colores de la onda de la luz.


La luz blanca, está compuesta por una mezcla de diferentes longitudes de onda que se perciben como los colores del espectro visible: rojo, naranja, amarillo, verde, azul, añil (azul oscuro) y violeta. Los objetos tienen la capacidad de absorber ciertas longitudes de onda de luz y reflejar otras, lo que determina su color aparente. Por ejemplo, un objeto que refleja predominantemente longitudes de onda en el rango del verde lo percibimos como verde


Esto podemos verlo en el arcoiris o cuando la luz pasa por un prisma: la luz blanca se descompone y podemos ver los colores que componen su longitud de onda según el espectro visible para el ser humano, ya que la luz tiene más longitudes de onda de las que nuestros ojos pueden ver. 


La teoría del color fue inicialmente desarrollada por Isaac Newton, y años más tarde el poeta y científico alemán Johann Wolfgang von Goethe propuso un modelo diferente basado en el de Newton. Hoy en dia trabajamos con el CIE 1931, desarrollado en el año 1931 por la Comission Internationale de l´Éclairage


Características del color


El color tiene tres características: Tono o Iluminación, Matiz y Saturación


  • Luminosidad: Es la percepción de la cantidad de luz que refleja un color. Un color más brillante parece más luminoso, mientras que uno más oscuro parece más apagado.


  • Matiz: Es la propiedad que nos permite distinguir entre diferentes colores, como el rojo, verde, azul, etc. El matiz se determina por la longitud de onda dominante de la luz.


  • Saturación: Se refiere a la pureza del color. Un color altamente saturado es puro, mientras que un color menos saturado contiene matices de gris y es menos vibrante.




La rueda de color:  


Es una herramienta visual que organiza los colores de acuerdo con su relación cromática. Funciona de manera que los colores se organizan en un círculo, donde los colores primarios (rojo, verde y azul en el modelo RGB, o rojo, amarillo y azul en el modelo de pigmentos CMYK) se colocan equidistantes entre sí. Luego, los colores secundarios se ubican en medio de dos colores primarios, resultando de la mezcla de estos últimos en igual proporción


La rueda de color está distribuida de manera circular, organizando los colores según sus relaciones cromáticas. En su forma más común, la rueda de color incluye los siguientes elementos:


  • Colores primarios: En el modelo RGB (rojo, verde, azul), los colores primarios son el rojo, el verde y el azul. En el modelo de pigmentos o sustractivo (CMYK), los colores primarios son el cian, el magenta y el amarillo.


  • Colores secundarios: Estos son los colores que resultan de la mezcla de dos colores primarios. En el modelo RGB, los colores secundarios son el cian, el magenta y el amarillo. En el modelo CMYK, los colores secundarios son el rojo, el verde y el azul.


  • Colores terciarios: Estos son los colores que resultan de la mezcla de un color primario y uno de sus colores secundarios adyacentes. Por ejemplo, en la rueda de color RGB, los colores terciarios incluyen el amarillo verdoso, el cian azulado y el magenta rojizo.




Modelos de color: 

RGB y CMYK son dos modelos de color utilizados en diferentes contextos, como diseño gráfico, fotografía, impresión y tecnología de visualización. Cada uno tiene su propio propósito y características distintivas:


  • RGB (Rojo, Verde, Azul):


El modelo RGB se basa en la síntesis aditiva de colores, donde se combinan diferentes cantidades de luz roja, verde y azul para crear una amplia gama de colores. Es el modelo utilizado en dispositivos electrónicos como monitores de computadora, televisores y cámaras digitales, ya que estos dispositivos emiten luz para crear imágenes. En el modelo RGB, la combinación máxima de los tres colores primarios produce luz blanca. La representación de los colores en el modelo RGB se hace mediante la combinación de valores numéricos para cada uno de los tres componentes (rojo, verde y azul), con valores que van desde 0 hasta 255 para cada componente, siendo 0 la ausencia total de color y 255 la intensidad máxima de ese color.


  • CMYK (Cian, Magenta, Amarillo, Negro):


El modelo CMYK se basa en la síntesis sustractiva de colores, donde los colores se combinan mediante la absorción de luz. Es el modelo utilizado en la industria de la impresión, donde se utilizan tintas de los colores cian, magenta, amarillo y negro para crear una amplia gama de colores en impresiones en papel u otros sustratos.La letra "K" representa el color negro, ya que añadir el negro puro (en lugar de utilizar la combinación de cian, magenta y amarillo) ayuda a mejorar la calidad y profundidad de los tonos oscuros y a ahorrar tinta. En el modelo CMYK, la combinación máxima de los cuatro colores primarios produce negro. La representación de los colores en el modelo CMYK se hace mediante la combinación de porcentajes de cada uno de los cuatro colores (cian, magenta, amarillo y negro), donde el 0% indica la ausencia total del color y el 100% indica la máxima intensidad del color


  • El modelo HSL (Matiz, Saturación, Luminosidad):


Es un sistema de representación del color que describe cada color en términos de tres componentes principales: matiz, saturación y luminosidad. A continuación se explica cómo funciona cada uno de estos componentes:


Matiz (Hue): El matiz se refiere a la propiedad del color que lo distingue como rojo, amarillo, verde, azul, etc. En el modelo HSL, el matiz se representa en un círculo de 360 grados, donde cada grado corresponde a un color diferente en el espectro del arco iris. Por ejemplo, el rojo se encuentra en 0 grados, el verde en 120 grados y el azul en 240 grados.


Saturación (Saturation): La saturación se refiere a la intensidad o pureza del color. Cuanto mayor sea la saturación, más vibrante y pura será la tonalidad de color. En el modelo HSL, la saturación se representa como un valor porcentual que va desde 0% (gris, sin saturación) hasta 100% (color completamente saturado).


Luminosidad (Lightness): La luminosidad se refiere a la cantidad de luz que tiene el color. En el modelo HSL, la luminosidad se representa como un valor porcentual que va desde 0% (negro, sin luz) hasta 100% (blanco, luz máxima). Los valores intermedios representan los diferentes niveles de brillo para un color dado




Espacios de color: 

Los espacios de color como Adobe sRGB, son definiciones específicas dentro de un modelo de color más amplio que establecen los límites y características de los colores que pueden ser representados dentro de ese espacio. A diferencia de los modelos de color que son abstracciones matemáticas, los espacios de color son definiciones prácticas y estándares que dictan cómo se muestra y gestiona el color en aplicaciones y dispositivos.


existen varios otros espacios de color que se utilizan en diferentes contextos y aplicaciones. Algunos de los espacios de color más comunes incluyen:


  • sRGB (Standard RGB): Este es un espacio de color estándar que se utiliza ampliamente en la web y en dispositivos de visualización, como monitores y cámaras digitales. Es un estándar ampliamente aceptado para la representación de colores en aplicaciones digitales.


  • Adobe RGB: Este espacio de color, desarrollado por Adobe Systems, tiene una gama de colores más amplia que sRGB y está diseñado para la fotografía digital y la edición de imágenes. Proporciona una reproducción más precisa de colores vibrantes y saturados, siendo especialmente útil para la fotografía profesional y la impresión de alta calidad.


  • ProPhoto RGB: También conocido como RGB de amplio gamut, este espacio de color tiene una gama de colores aún más amplia que Adobe RGB. Es utilizado en aplicaciones que requieren la máxima fidelidad de color, como la fotografía de alta gama, la preimpresión y la producción de video.


  • Lab: El espacio de color Lab es un espacio de color basado en los atributos de percepción del color humano, lo que lo hace útil para la medición objetiva del color y para la comparación de colores independientemente del dispositivo o del medio.



La teoría del color nos proporciona un marco conceptual y herramientas prácticas para comprender, seleccionar y utilizar los colores de manera efectiva en una amplia variedad de contextos como el arte, la moda, el diseño gráfico, la comunicación visual, la psicología, la ciencia o la tecnología . Comprender la teoría del color permite a diseñadores, artistas, comunicadores visuales y profesionales de diversos campos crear composiciones visuales impactantes, transmitir mensajes claros y emociones poderosas, influir en el comportamiento humano, y desarrollar productos y tecnologías innovadoras. 


Es importante aclarar que estas son solo lasa bases de la teoría, y que aquí falta hablar acerca de esquemas dee composición con color, la psicología del color y otros formas práctica de aplicación de la teoría del color de las que hablamos en otros artículos



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Si te interesa conocer más acerca de la teoria del color y del proceso creativo en fotografía y video te invitamos a leer el siguiente artículo:



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